Archive: 26 décembre 2022

L’histoire de la haute couture : des ateliers aux podiums

La haute couture est un symbole de luxe, d’élégance et de perfection ; une industrie qui s’est développée grâce à l’innovation, la créativité et un travail acharné. Depuis ses débuts, la haute couture a évolué à travers les siècles et elle est aujourd’hui l’une des industries les plus importantes et influentes du monde de la mode. Dans ce blog, nous plongerons dans l’histoire de la haute couture, des ateliers de couture aux podiums, en explorant son évolution, ses influences et ses contributions à la mode contemporaine.

La haute couture a commencé à Paris au milieu du XIXe siècle, lorsque Charles Frederick Worth a fondé sa maison de couture en 1858. Avant cela, les vêtements étaient fabriqués sur mesure par des tailleurs pour les clients les plus riches. Worth et ses contemporains ont ajouté une touche plus artistique à la mode en utilisant des tissus luxueux et en créant des designs avant-gardistes. Au fil du temps, la haute couture est devenue synonyme de mode de luxe, de créativité et de dextérité.

Au début du XXe siècle, la haute couture était devenue une industrie élégante et prospère, avec des maisons de couture établies dans toute l’Europe, y compris à Paris, Milan et Londres. Les années 1920 ont été une période cruciale pour la mode, car les femmes ont commencé à s’émanciper et à exprimer leur indépendance à travers leur style vestimentaire. Coco Chanel, l’une des pionnières de la mode, a encouragé les femmes à abandonner les corsets et à porter des vêtements plus confortables et fonctionnels.

Au cours des années 1950 et 1960, la haute couture a continué à évoluer. Les designers ont commencé à incorporer des influences extérieures dans leurs designs, notamment les motifs africains et asiatiques. La montée de la prêt-à-porter a également eu un impact sur la haute couture, obligeant les designers à se concentrer davantage sur le style et la qualité plutôt que sur le coût.

Les années 1970 ont été une période de libéralisation de la mode, avec des entreprises comme Yves Saint Laurent qui ont introduit des vêtements décontractés pour les femmes. Dans les années 1980, la haute couture est devenue plus extravagante, avec des designs plus élaborés et des spectacles plus grandioses. Les années 1990 ont vu une nouvelle vague de designers, notamment John Galliano, qui ont amené un aspect plus punk et excentrique à la haute couture.

La haute couture a connu une évolution constante depuis ses débuts au milieu du XIXe siècle. D’une industrie artisanale de luxe, elle est devenue une force créative majeure, influençant la mode moderne à travers le monde. La haute couture continue d’inspirer les designers et les consommateurs, offrant une multitude de possibilités de créativité et d’expression personnelle. Bien que la haute couture soit souvent considérée comme exclusivité réservée aux riches et célèbres, elle est avant tout un hommage à l’art de la mode, célébrant la beauté, la créativité et le savoir-faire.

L’histoire des talons hauts : De la cour royale à la mode contemporaine

Les talons hauts sont un accessoire essentiel pour de nombreuses femmes dans le monde moderne. Ils rehaussent la silhouette et donnent une allure élégante à toutes celles qui les portent. Cependant, il est important de ne pas oublier l’histoire derrière ces chaussures emblématiques. Depuis leur création, les talons hauts ont eu une signification symbolique et ont évolué au fil des siècles. Dans cet article, nous vous offrons une plongée dans l’histoire des talons hauts, de la cour royale à la mode contemporaine.


Les talons hauts ont été portés pour la première fois par les hommes en Perse vers le 10ème siècle. Ils étaient utilisés pour sécuriser les pieds des étriers lors de la chasse. Par la suite, les femmes de la royauté ont commencé à les porter pour se démarquer et donner l’impression de plus de stature. Les talons étaient un symbole de statut et de richesse. Ils sont rapidement devenus populaires auprès des femmes nobles dans toute l’Europe, au 16ème siècle. Les talons étaient utilisés pour ajouter de la hauteur, afin d’éviter que les robes ne trainent dans la boue des rues.

Au cours du 17ème siècle, les talons sont devenus plus larges mais plus bas. Les talons rouges étaient de grande renommée en France, étant donné que Louis XIV avait pour habitude de les porter pour refléter son prestige et son statut. Les talons rouges sont devenus synonymes de pouvoir et de prestige. Par la suite, les talons hauts ont été associés à la mode féminine et en sont vus comme un accessoire de séduction. Les chaussures étaient utilisées pour attirer l’attention sur les jambes, ajoutant un élément sensuel à l’attitude des femmes.

Au 20ème siècle, les talons ont continué à évoluer. Les talons minces ont remplacé les talons épais. Les années 1960 ont vu l’arrivée des talons aiguilles, qui sont tonifiants et élégants pour les jambes des femmes. Dans les années 1990, les talons hauts ont pris une place de choix dans la culture populaire, étant essentiels aux looks de stars telles que Madonna. Les talons ont été utilisés pour célébrer la féminité et l’élégance.

Aujourd’hui, les talons hauts demeurent un élément incontournable de la mode féminine. Les talons aiguilles pour le bureau, les talons compensés pour les occasions spéciales, les bottes à talons pour les saisons plus froides, vous trouvez toujours la paire qui vous convient. Les talons restent l’un des accessoires de mode les plus polyvalents, ajoutant de la hauteur, allongeant la silhouette, et attirant l’attention sur les jambes des femmes.


Bien que les talons hauts soient aujourd’hui courants et banals, leur histoire est fascinante. Depuis l’ancienne Perse en passant par les cours royales d’Europe jusqu’à la mode contemporaine, les talons ont évolué et sont devenus une partie intégrante de l’expression de la féminité et de l’élégance. Il ne fait aucun doute que ces chaussures continueront à être une part importante de la mode dans les décennies à venir.

Le bon chapeau pour chaque forme de visage

Le chapeau est un accessoire de mode indispensable qui peut être porté par les hommes et les femmes. Il est souvent utilisé pour se protéger du soleil et de la pluie, mais il peut également ajouter une touche de style à votre tenue. Cependant, il n’est pas facile de trouver le bon chapeau qui convient à votre forme de visage. Dans cet article, nous vous présenterons les différents types de chapeaux adaptés à chaque forme de visage.

  1. Visage rond
    Si vous avez un visage rond, il est recommandé de choisir un chapeau qui allonge votre visage. Les chapeaux à bord large comme les fedoras, les chapeaux de style paille et les bérets sont idéaux pour les visages ronds. Évitez les chapeaux ronds qui accentuent la forme ronde de votre visage.
  2. Visage carré
    Si votre visage est de forme carrée, optez pour les chapeaux à bord mou. Les bobs, les casquettes souple et les chapeaux cloche adoucissent les angles prononcés de votre visage. Évitez les chapeaux qui ont des bords droits et des angles proéminents.
  3. Visage ovale
    Si vous avez un visage ovale, vous êtes chanceux car presque tous les types de chapeaux vous conviennent. Cependant, il est recommandé de choisir des chapeaux avec un bord légèrement incliné comme les casquettes, les chapeaux cloche et les bobs.
  4. Visage allongé
    Si vous avez un visage allongé, choisissez des chapeaux qui ont un bord large et arrondi. Les bérets, les casquettes de baseball et les chapeaux cloche sont également idéaux pour les visages allongés. Évitez les chapeaux hauts comme les hauts de forme qui accentuent davantage la longueur de votre visage.
  5. Visage en forme de cœur
    Pour les visages en forme de cœur, optez pour les chapeaux qui ont un bord large pour équilibrer la forme de votre visage. Les bérets, les fedoras et les chapeaux de style paille sont également des options de choix. Évitez les chapeaux avec des bords court.
  6. Visage en forme de triangle inversé
    Si vous avez un visage en forme de triangle inversé, choisissez des chapeaux qui moule votre visage. Les chapeaux de style « bohemian, » les bobs à bord large et les casquettes-bérets sont des choix recommandés. Évitez les chapeaux avec des bords qui prennent trop d’espace dans la tête.


Maintenant que vous connaissez les différents types de chapeaux recommandés pour chaque forme de visage, vous pouvez choisir le chapeau parfait pour votre look. En respectant ces conseils, vous pourrez trouver le bon chapeau qui convient à votre morphologie, qui complimentera vos traits et ajoutera une touche de style à votre tenue. N’oubliez pas que, peu importe la forme de votre visage, il y a un chapeau pour vous et vous êtes certain de trouver celui qui vous convient.

Le pouvoir des accessoires

Nous savons tous combien il est important d’avoir une garde-robe adaptée pour chaque occasion, que ce soit pour un entretien d’embauche ou une soirée informelle entre amis. Mais saviez-vous que les accessoires peuvent donner vie à n’importe quelle tenue ? En fait, les accessoires sont les éléments qui vous permettent de transformer une tenue ordinaire en quelque chose d’extraordinaire. Dans ce blog, nous allons explorer le pouvoir des accessoires et la façon dont ils peuvent changer complètement le look de votre tenue.


Les sacs à main sont les meilleurs amis des femmes. Un sac bien assorti peut transformer une tenue ordinaire en un look sophistiqué. Si vous êtes en tenue décontractée et que vous voulez donner une touche d’élégance, un sac à main élégant en cuir est un excellent choix. Si vous êtes en robe de soirée, un petit sac assorti ajoutera du charme à votre tenue. Les sacs à main ne sont pas seulement pratiques, ils peuvent aussi être utilisés pour exprimer votre personnalité.

Les bijoux ont également le pouvoir de transformer une tenue. Un simple collier peut faire la différence dans une tenue ordinaire. Si vous portez une robe unie, un collier voyant ou des boucles d’oreilles extravagantes peuvent ajouter une touche de couleur ou de brillance. N’oubliez pas que les bijoux ne doivent pas nécessairement être coûteux pour être élégants. Un bouton de manchette subtil ou une broche élégante peut donner un charme à votre tenue.

Les chapeaux sont un autre accessoire populaire qui peut ajouter une touche particulière à votre tenue. Si vous voulez créer un look bohème, un chapeau large en paille est parfait. Si vous voulez avoir l’air sophistiqué, un chapeau en feutre avec un ruban assorti fera l’affaire. N’oubliez pas que la forme et la couleur du chapeau doivent être choisies en fonction de votre tenue.

Les chaussures sont l’accessoire le plus important de votre tenue. Ils peuvent être utilisés pour donner une touche d’élégance ou pour créer un look décontracté. Les chaussures de ski sont pratiques pour les journées froides d’hiver, tandis que les talons aiguilles sont l’option préférée pour les soirées formelles. Les chaussures plates sont parfaites pour les occasions décontractées et les ballerines sont un must-have pour une journée de shopping.


Les accessoires sont une extension de notre personnalité et ils ont le pouvoir de faire la différence dans une tenue. Que ce soit des sacs à main, des bijoux, des chapeaux ou des chaussures, chaque accessoire peut être utilisé pour donner vie à votre tenue. N’oubliez pas que l’accessoire doit être assorti à votre tenue en termes de couleur et de forme. Avec les bons accessoires, vous pouvez transformer une tenue ordinaire en tenue extraordinaire et exprimer votre style personnel.

Sublimer une morphologie en O

Toutes les morphologies sont belles et uniques, mais cela ne veut pas dire que nous ne pouvons pas en tirer le meilleur parti. Si vous avez une morphologie en O, comprenez que vous avez une silhouette voluptueuse que beaucoup de femmes envient. Cela étant dit, trouver les bons vêtements pour mettre en valeur cette morphologie peut être difficile. Dans ce guide de style, nous allons explorer différentes façons de sublimer une morphologie en O en choisissant les bons vêtements et les bonnes combinaisons.

Comprendre la Morphologie en O:
La morphologie en O est caractérisée par une taille plus large que les hanches et les épaules. Les courbes sont arrondies et on peut avoir des formes sur les bras, les hanches, et les cuisses. Le but de ce guide est de mettre en valeur ces atouts et de faire en sorte que vous paraissiez et vous sentiez confiante.

Choisissez les vêtements qui épousent votre corps :
Les vêtements qui s’adaptent parfaitement sont très importants pour mettre en valeur vos courbes. Les robes cintrées en haut de la taille et plus larges au niveau de la hanche sont parfaites pour vous. Les hauts ajustés sont également un choix excellent qui souligne la taille et les courbes. Les jeans taille haute, les jupes trapèzes et les pantalons droits vont ajouter de l’équilibre à votre corps.

Créez une forme asymétrique:
Une des façons les plus simples de donner à votre morphologie en O plus d’équilibre est de créer une forme asymétrique. Cela peut être simplement fait en portant des chemises nouées ou en choisissant des vêtements avec des fentes asymétriques. Un haut avec un décolleté en V est également une bonne option pour créer une silhouette plus élancée et allongée.

Choisissez des matières fluides:
Les matières fluides sont parfaites pour vous, car elles épousent vos courbes pour un look plus doux et plus féminin. Les matières comme le coton, la soie et le lin sont à éviter, car elles ont une tendance à s’accrocher aux courbes. Les matières comme le polyester, la viscose et le crêpe sont meilleures pour vous.

Accessoirisez votre tenue :
Ajouter des accessoires peut aider à donner de l’éclat à votre morphologie en O. Les ceintures sont une excellente option pour cintrer votre taille. Les colliers longs et les boucles d’oreilles ornées peuvent aider à allonger votre silhouette. N’oubliez pas les sacs à main: choisissez une forme structurée plutôt que des sacs slouchy qui vont donner une impression non désirée de désordre.

En conclusion, la morphologie en O peut être sublimée avec les bons choix vestimentaires. Lorsque vous choisissez quoi porter, souvenez-vous de mettre en valeur vos courbes, de chercher des matières fluides, d’expérimenter avec des formes asymétriques et d’accessoiriser votre tenue. Avec ce guide de style en main, vous pouvez être assuré que vous pouvez être belle et confortable dans votre propre corps. N’oubliez pas la règle principale, c’est de se sentir confiant et chic.

La bonne coupe de jupe pour votre silhouette

Choisir la bonne coupe de jupe pour votre silhouette est important. Les jupes sont des pièces importantes dans une garde-robe de femme. Elles peuvent être habillées et élégantes ou décontractées selon l’occasion. Cependant, choisir la mauvaise coupe peut ruiner tout votre look. Dans ce blog, nous allons vous guider pour choisir la coupe de jupe parfaite pour votre silhouette.

  1. Pour les silhouettes en forme de pomme : Si vous avez une silhouette en forme de pomme, vous voulez mettre l’accent sur vos jambes. Une jupe A-line est le choix parfait pour mettre en valeur vos jambes minces. Évitez les jupes crayons qui mettent en évidence votre abdomen.
  2. Pour les silhouettes en forme de poire : Si vous avez une silhouette en forme de poire, vous voulez équilibrer votre silhouette en mettant l’accent sur le haut de votre corps. Les jupes évasées ou plissées sont les choix parfaits pour donner de l’ampleur à votre bas de corps. Évitez les jupes moulantes qui mettent en évidence vos hanches.
  3. Pour les silhouettes en forme de sablier : Si vous avez une silhouette en forme de sablier, vous avez de la chance car à peu près n’importe quelle coupe de jupe vous va bien. Les jupes moulantes ou évasées sont toutes des options parfaites pour votre silhouette. Essayez de parier sur les couleurs vives pour encore plus d’impact.
  4. Pour les silhouettes en forme de rectangle : Si vous avez une silhouette en forme de rectangle, vous voulez mettre en valeur vos courbes. Les jupes moulantes ou les jupes crayons sont les choix parfaits pour ajouter de la courbe à votre silhouette. Essayez d’opter pour des jupes avec des détails de ceinture pour accentuer votre taille.
  5. Pour les silhouettes en forme de triangle inversé : Si vous avez une silhouette en forme de triangle inversé, vous voulez mettre en valeur vos jambes et vos hanches. Les jupes trapèze ou les jupes circulaires sont les choix parfaits pour ajouter de l’amplitude à votre bas de corps. Évitez les jupes qui mettent l’accent sur votre coffre.


Il est important de choisir la bonne coupe de jupe pour votre silhouette afin que vous puissiez porter une jupe qui met en valeur votre corps. Gardez ces conseils à l’esprit la prochaine fois que vous chercherez la coupe de jupe parfaite pour votre silhouette. N’oubliez pas que la mode est amusante et que vous devriez toujours vous sentir bien dans ce que vous portez.

Balenciaga : De l’Espagne à la piste internationale

Balenciaga est l’une des marques de mode les plus emblématiques au monde, connue pour son style minimaliste et ses designs innovants. La maison de couture a été fondée en 1919 par Cristóbal Balenciaga dans sa ville natale de Getaria en Espagne. Aujourd’hui, Balenciaga est une marque de luxe mondiale, connue pour ses créations de haute couture et ses collaborations avec des marques de mode telles que Swarovski. Dans ce blog, nous explorerons l’histoire de Balenciaga depuis ses débuts en Espagne jusqu’à son ascension sur la scène internationale.


Cristóbal Balenciaga est né à Getaria en Espagne en 1895. Il a appris son métier en travaillant dans des maisons de couture parisiennes telles que Worth et Molyneux et est retourné en Espagne pour ouvrir sa propre maison de couture en 1919. Les designs de Balenciaga étaient connus pour leur style minimaliste, leur coupe parfaite et leur utilisation innovante des tissus. Il était également connu pour sa créativité en matière de mode et pour avoir poussé les limites de la mode.

Au fil des ans, Balenciaga a continué à se développer, avec l’ouverture de nouvelles succursales et l’expansion de ses collections. En 1937, Balenciaga a ouvert son premier magasin à Paris et a commencé à travailler avec des clients célèbres tels que la princesse Grace de Monaco et Ava Gardner. Dans les années 1950, Balenciaga est devenu une figure iconique de la mode parisienne, travaillant avec des artistes tels que Salvador Dali et des personnalités de premier plan telles que la Première Dame Jackie Kennedy.

Malgré son immense succès, Balenciaga a fermé les portes de sa maison de couture en 1968. Cependant, en 1986, la marque a été relancée sous la direction de Jacques Bogart S.A., qui a commencé à produire des parfums et des accessoires sous la marque Balenciaga. En 1997, le designer Nicolas Ghesquière est devenu le directeur artistique de Balenciaga et a commencé à moderniser la marque tout en respectant son héritage. Il a présenté des collections révolutionnaires, notamment en utilisant des technologies de pointe pour créer des formes et des textures qui étaient auparavant impossibles à réaliser.

Dans les années 2000, Balenciaga a commencé à élargir sa gamme de produits en proposant des parfums, des sacs à main et des chaussures. En 2012, le designer Alexander Wang a remplacé Nicolas Ghesquière en tant que directeur artistique de la maison de couture. Avec Wang, Balenciaga a continué à innover et a introduit de nouveaux designs tels que les sacs « City » et « Knif », qui sont rapidement devenus des articles de mode indispensables.

Aujourd’hui, Balenciaga est une marque de mode mondiale qui continue de repousser les limites de la mode. Sous la direction de Demna Gvasalia, qui a remplacé Alexander Wang en 2015, la marque a introduit des designs audacieux tels que les chaussures « Triple S » et les sacs « Shopping Tote Bag ». Gvasalia est connu pour son utilisation des formes volumineuses et des proportions inhabituelles et a remporté de nombreux prix pour ses créations innovantes.


Balenciaga est une marque de mode qui a commencé comme une petite maison de couture en Espagne et est devenue une marque de mode mondiale emblématique. Avec son utilisation innovante des tissus, des formes et des textures, Balenciaga a poussé les limites de la mode et est devenue une marque de luxe reconnue dans le monde entier. De Cristóbal Balenciaga à Demna Gvasalia, chaque designer a apporté une touche unique à la marque tout en respectant son héritage. Balenciaga est et restera une marque de mode intemporelle qui continuera à inspirer et à influencer les tendances de la mode pour les années à venir.